aim/aimme at
Vancouver Fashion Week
aim/aimmeがバンクーバーファッションウィークに出演しました
aim/aimmeは、2026年4月にカナダ・バンクーバーで開催された国際的ファッションイベント
「Vancouver Fashion Week」に招待され、
ブランドの最新コレクションを発表いたしました。
世界各国から集まるデザイナーやクリエイターが参加する
ランウェイにて、
aim/aimmeならではの繊細な世界観とビジュアル表現を披露し、
ブランドにとって新たな挑戦となる
海外ショー出演を実現しました。

世界中のクリエイションが交差するランウェイ
Vancouver Fashion Week(VFW)は、カナダ・バンクーバーで開催される国際的なファッションイベントです。
世界各国から集まるデザイナーやブランドが参加し、新しいクリエーションやカルチャーを発信する場として知られています。
既存の価値観にとらわれない多様な表現が集まることもVFWの特徴のひとつ。
新進気鋭のブランドから世界的に活躍するデザイナーまで、多彩な感性が交差するランウェイとして注目を集めています。
The Reason
We Were Chosen
招待された理由/きっかけ
aim/aimmeが表現する、唯一無二のクリエイティブ。
aim/aimmeが今回Vancouver Fashion Weekへ
招待された背景には、
ブランドがこれまで発信してきた
独自の世界観とビジュアル表現があります。
日本ならではの繊細な感性と、
ファッションを通して感情を表現するスタイル。
単なる衣装制作ではなく、“空気感”や“存在感”までを含めた
クリエーションが、海外関係者の目に留まりました。
スタイリング、シルエット、ビジュアルディレクション。
そのすべてを一つの作品として構築する姿勢が評価され、
今回のランウェイ出演へと繋がりました。
aim/aimmeにとって今回の出演は、
単なる海外進出ではなく、
ブランドの世界観が国境を越えて届いた瞬間でもあります。
Show Concept
ショーのコンセプト
I AM
自分が心から可愛いと思うもの。
一眼見た時、袖を通した時のときめきに素直に。
伝統と格式にリスペクトを持ちながら、
従来の記念写真の枠を超えて「心がときめく」自由な選択肢を。
aim/aimmeが提供する、「私らしい」の最上の1着を。
The Show/Backstage
ショー当日の様子/ステージの裏側
ショー当日、会場には世界各国のデザイナー、
バイヤー、メディア関係者が集まり、
ランウェイ直前まで緊張感と熱気に包まれていました。
バックステージでは、フィッティングや
ヘアメイクの最終調整が進み、
スタッフやモデルたちが慌ただしく動き回る中、
aim/aimmeのチームも最後のディレクションを行っていました。
ショーを創り上げる、舞台裏のこだわり
一着ごとのシルエット確認。
アクセサリーの位置やレイヤードのバランス。
モデルの歩くスピードや視線の角度に至るまで、
細部へ徹底的にこだわりながらショー本番へ向けた最終調整が行われていました。
ランウェイ上では一瞬で過ぎ去る演出だからこそ、その一瞬を完成されたものとして見せるために、
バックステージでは何度も確認と修正を重ねていきます。
衣装の揺れ方、照明との見え方、モデルが歩いた時に生まれる空気感。
aim/aimmeが大切にする“静けさの中にある存在感”を表現するため、
細かなディテールまで丁寧に作り込まれていました。
会場を包み込んだ、aim/aimmeの世界観
ランウェイが始まると、会場の照明がゆっくりと落ち、
静かな音楽とともに最初のルックが登場。
それまでのざわめきが一瞬で静まり返り、
会場全体の空気がaim/aimmeの世界観へと切り替わっていきました。
柔らかな素材が歩くたびに揺れ、繊細に重ねられたレイヤードが静かに存在感を放ちます。
淡く落ち着いたカラーリングや余白を感じさせるシルエットによって、
視覚だけではなく空気感そのものを演出するランウェイが展開されました。
モデルの歩くスピードや視線、衣装が動くことで生まれる余韻までもが演出の一部となり、
一つひとつのルックがまるで作品のように会場へ溶け込んでいきます。
ランウェイの先で生まれた、新たな出会い
ランウェイ終了後、会場内では多くの来場者や関係者が
コレクションについて言葉を交わし、ルック写真や映像を撮影する姿が多く見られました。
ショーの余韻が残る中、aim/aimmeの世界観について語り合う様子や、
細部のディテールに注目する来場者の姿も印象的でした。
会場では現地メディアによるインタビューや撮影も行われ、コレクションのコンセプトや
今回のショーに込めた想いについて、多くの質問が寄せられました。
海外メディアやクリエイターたちとのコミュニケーションを通して、
ブランドの表現が国境を越えて届いていることを実感する機会となりました。
Gallery
ランウェイの記録
Voices
海外からの反応/来場者コメント
海外クリエイターから高評価を獲得
aim/aimmeのランウェイは、繊細なスタイリングと独自の空気感が高く評価され、多くの海外クリエイターや関係者から注目を集めました。
特に、日本文化を感じさせるシルエットや素材使いと、現代的なファッション表現を融合させたクリエイションに対して、多くの反応が寄せられました。
ショー終了後には、「静けさの中に強い存在感を感じた」「ランウェイ全体が一つの作品のようだった」といった声も見られ、衣装単体だけではなく、世界観そのものへの評価が印象的でした。
ブランドの世界観に注目した現地メディア
ショー終了後には、現地メディアや海外クリエイターによる取材も行われ、多くの質問が寄せられました。
特に、日本の伝統美を感じさせるディテールや、ランウェイ全体で作り上げられた静かな空気感に高い関心が集まっていました。
また、「なぜ和の要素を現代ファッションへ落とし込もうと考えたのか」「aim/aimmeが表現したい“自分らしさ”とは何か」といった、ブランドコンセプトそのものに関する質問も多く見られました。
“自分らしさ”をテーマにした理由は?
“Why did you choose individuality as the theme?”
今回のコレクションでは、“誰かになるための美しさ”ではなく、“自分らしくあるための美しさ”を表現したいと考えました。
aim/aimmeでは、衣装を通して“その人自身の感情”や“自分らしさ”を引き出すことを大切にしています。
今回の衣装で特にこだわったポイントは?
“What was the key focus of this collection’s styling?”
今回のコレクションでは、シルエットと素材の動きを特に大切にしました。
ランウェイを歩いた時に生まれる揺れ感や余韻によって、衣装そのものが感情を表現できるよう意識しています。
Media Coverage
世界的メディアからの注目
The Future
ブランドとしての今後
Beyond Borders
aim/aimmeが描く、新たなステージ
今回のVancouver Fashion Week出演は、aim/aimmeにとってひとつのゴールではなく、ブランドとして新たな可能性へ踏み出す大きな挑戦となりました。
これまで日本国内を中心に発信してきたaim/aimmeの世界観を、海外という新しい舞台で直接届けられたこと。そして、国や言語が異なる中でも、その空気感や感情表現に共感する声を受け取れたことは、ブランドにとって非常に大きな経験となりました。
今回のショーを通して、衣装だけではなく、スタイリング・ビジュアル・空間演出をめた“世界観そのもの”に対して反応をいただけたことは、aim/aimmeが大切にしてきた表現の可能性を改めて感じる機会となりました。
今後は国内でのクリエイションをさらに深めながら、海外での展示やランウェイ出演、ビジュアル制作など、グローバルな活動にも積極的に挑戦していきたいと考えています。
ファッションという枠だけに留まらず、映像・空間・アート表現を含めた総合的なクリエイションとして、aim/aimmeならではの世界観を発信していきます。
“感覚として伝わるクリエーション”を世界へ届けること。それが、aim/aimmeがこれから目指していくビジョンです。






